NPB-TRAD & SVD-001 サンプルムービー

SVDのサンプル from Hoochies
K&Tピックアップ搭載モデルです。




ご参考までに！
村田

動画が・・・

先日投稿した動画ですが、何故かプライヴェート設定になっておりました。大変失礼いたしました！こっそり楽しむ動画ではないので、お時間がある時にでも是非チェックして下さい。

もう一回張っておきます。



プレミアムギターショウも近づいてまいりました。
今回のショウはヴィンテージラインがさらに充実。TLスタイルだけで4種！を展示できると思います。更にベースも追加？LEDシリーズも？
詳しくは社長の投稿に記される事でしょう。

この新作オーヴァードライブもサンプルを間に合わせなくては！
慌ただしく動くこの頃、午後の睡魔と戦っております。

ではコーヒーでもいただきます。

SVD-001 その3

・・・続きです。

ところで、インピーダンスとは何なのでしょう？

恐らく皆さんも聞いた事がある「ハイ・インピー」「ロー・インピー」というアレです。

パッシブギター／ベースはハイ・インピー。

アクティヴギター／ベースはローインピー。

キーボード等はローインピー。

マイクはハイインピー。

等々。

さらに、アンプヘッドからの出力やスピーカーボックス（キャビ）の入力もインピーダンス（オーム／Ω）という表記ですよね。4Ωとか16Ωとか。別にローインピーともハイインピーとも書いてありません。この場合は数字を合わせればOKという事ですね。

さらに！一部ヴォリュームペダルにもハイ・インピー用とローインピー用が存在します。

これほどまでに楽器（特にエレキギター／ベース）使用者（すなわちミュージシャン）にとって身近な存在であるインピーダンスですが、いざ「インピーダンスの説明をして下さい」と言われると、何とも説明しにくいものであります。

とは言っても「ジャーン」と鳴った音を聞いて「はい、今のは何ワットの出力でしょうか？」といわれても解らないのと同じで、別にプレイヤーがそれほど理解する必要は無いのです。

耳で聞いていい音、またはその時に必要なバランスの良い音量／出力かどうか、と言う事が問題であって、何ワットの出力かなどと言う事は気にする事はありません。

ライブハウスでPAさんから「すみませんが3ワット出力を下げて下さい」とも言われませんし「20デシベルあげて下さい」と演奏者が言われる事はないでしょう。

しかし、楽器の音決めをする時、インピーダンス問題は結構厄介です。

入力インピーダンスや出力インピーダンスは結構そのエフェクタ前後の音質に関係するモノです。

例えば入力側を「ローインピー受け」にしてパッシブの楽器を入力すると「ハイ落ち」した音になります。これはそれぞれの数値にもよりますが、一般的にそういう結果になると思います。

逆にハイ・インピーダンスすぎると高域が気になったりもします。勿論、ハムバッカーとシングルコイルのピックアップによって楽器の出力インピーダンスも変わってきますし、プリアンプを搭載したベース等では出力はローインピーダンスになります。

さて、ではそのインピーダンスを今回のSVD-001の場合、どの数値にFIXするか？

これはもう、勘です。

いやいや、このエフェクターはアクティヴ・ベーシスト向けか？あるいはパッシヴベーシスト向けか？と考えて作るのであればともかく、一般的なベースで太く、幅広い音がつくれるオーヴァードライブを製作したいので、あまりベーシストのレンジ（ミュージシャンの幅）を狭くしたくはなかったんですね。かといって、どんなベースをプラグインしても、同じ音が出るエフェクタ、というのも今回の企画内容とは異なります。

勿論弊社のDPA-シリーズのプリアンプとも違うインピーダンスに設定する必要があります（DPAは常にONになっている状態なので）

結局、すこーしだけ偏った設定にまとまりました。他と同じ物を作っても仕方がありませんし、そもそも今回のスタートは「他とは違うベース用の歪み」でしたから。これでOK!

そうしてインピーダンスを決定して、更に試行錯誤の末にEQも納得できる位置に設定し、あらゆるベースとアンプでチェックを行って完成したのが「SVD-001」です。

多くのベーシストの方からご意見をいただきました。

もちろん賛否両論ありましたが、多くの方から「他にはない歪みだね」と言っていただいております。

独特な歪み。

多くのミュージシャンが好む物ではないかもしれませんが、この歪みが必要な方の手に渡ってくれていたら幸いです。

そして今年、クルーズエフェクタ部門では、また新しい企画がスタートしました。

今度のお題は

「どんなミュージシャンにも好まれるオーヴァードライブって出来ないのか？」です。

・・・果たしてどうなる事やら。

新しいオーヴァードライブについてはまたの機会に。

SVD-001 その2

・・・・先週からの続きです。

と、いう事で製作に取りかかったのですが、中々思う様に進まず。

原因は色々あるのですが、プロデュース（偉そうですが）する人間とサーキット・デザイン／製作を行う人間の言語の違いと言うのが存在します。

例えばプロデュース側（以下P）が

「ハイをもっと出したい」というと、デザイナー側（以下D）は

「これ以上ハイを出すの？」といって、もの凄いハイ（トレブル）をブーストします。

するとPは「そういう事ではなくて、もっと（シャー）って言う所が欲しいのだ」するとDは「それは何kHzの事なのだ？」Pは周波数でEQを決めた事がないので「むむむ・・・」となります。

と、非常に幼稚なやり取り（主に私のせいなのですが）からスタートし、

P「もっと歪ませるのだ」

D「これ以上歪ませたらノイズが気になるぞ」

という、さらに幼稚な（殆が私のせいですが）やり取りがその後も続き、何回も意思の疎通（というか私の勉強不足）の為にプロジェクトは頓挫しかけたりもしました。

そんな中、随所で弊社代表が "凄みのある" 突っ込みをくり出します。

「高域を出したいのならOOHzの低域をカットしてみれ」

「Bass EQがその位置（Hz）だとベースが弾きづらいから位置を変えなさい」

「歪んでいる感覚が欲しいのであれば、歪みの量を上げるのではなく、中域か高域のEQの位置をOOKhzにずらしてみれ」

等、なんとも的確なアドバイスが。

そうなんです。グラフィックEQでブーストしたりカットしたりしてるのとはワケが違うのです。そして音と言うのは色々と干渉しあうモノなのですね。

しかし、ちょっと音を聴いて「00Khzが少しうるさいね」etcと言うのは以前からミュージシャンの皆さんにも言われた事があったんですが「流石だなぁ」と思いました。悔しいからEQに関してその後かなり勉強しました（今も勉強中ですが）

結局その時に、「弦をヒットした時に、その弦の音にきちんと引っ掛かるEQ」じゃないとダメなんだな、と言う事を理解しました。楽器（例えばベース本体）から出ていない音域をブーストしても、極端に言うと意味がないという事ですね。非常に無駄に出力だけが上がってしまったりします。効果的にそういう音を狙う事はあっても、常にそういうEQを持つ楽器は使いにくいと思います。勿論ギター、ベースに限らずにです。

その後もやり取りを進めてそして、ようやく少しEQを掴みかけてきたその頃、さらに厄介な問題が登場します。そう、それがインピーダンスの問題です・・・

・・・つづく

SVD-001

本日はエフェクタ製作時のお話でも。

クルーズ／SVD-001は前回の楽器フェアー（2007年）の時に発表となりました。

おかげさまで順調に販売台数を増やしております。ありがとうございます。

そもそも、何故ベース用のオーヴァードライブを製作したのか？というと、非常に単純な話で、当時周りのミュージシャンの皆さんに一番言われていた事が「ベース用の歪みを作ってよ」という事だったからです。

「ベースで歪ませる人ってそんなにいるのか？」と言う意見もありましたが、特に私の周りのベーシストは、よく歪んでいました。勿論、一部のバースでちょこっと歪ませる方もいれば、全般に歪ませる方もいて、その使用方法も様々。アンプも様々。ベースも様々・・・なのですが、言っている事は皆同じです。

「派手に歪ませてもなにを演奏しているか解る様に」

「アンプっぽく」

「太い音／ショボく無い音」

「格好いい音」

「ファズ以外」と、言ったところでしょうか。

その頃、「こういう音格好いいよね」という話で出てきたミュージシャンのイメージは

/70年代の「歪んでしまっている」ベース

/Discharge

/Sonic youth

/JUSTICEのべースの音

/初期PINK FLOYD/YES/KING CRIMSON

/80's SKATE ROCK & THRASH

/その頃出たBAD BRAINSの新作（Build a nation、というかBeastie boysのベースの音？）

/日本の80's HARD CORE

/HOUSE/TECHNOアーティストが「ロックっぽいミックスをやった時」のベースの音

etc....でした

SONIC YOUTH "YOUTH AGAINST FASCISM"

どちらかと言うとディストーションですね。メインがベースって感じです。

Bloc party - Two more years (MSTRKRFT remix)

軽い音。だけどいい感じの雰囲気を持ったベースでは？

途中からクリーンベース＆オクターブが同時に鳴ってるのが良いですね。

DISCHARGE "PROTEST AND SURVIVE"

全てのハードコアベースの基本？

THE DAMNED "LOVE SONG"

ナチュラルな歪み。そして口パクへの反抗。

BEASTIE BOYS "GRATITUDE"

バッドブレインズのBUILD A NATIONをプロデュースしたADAMのベースの音、いつも格好良いですね。

JAZZフレイバー中に突然オーヴァードライブしたベースがミックスされたり、他の曲も面白い。


PINK FLOYD "ECHOES" LIVE AT POMPEI
これもナチュラルに歪んでます。ちなみにこの上のビースティーのビデオは、このピンクフロイド／ライブアットポンペイの映像へのオマージュです。ちょっとチープな感じとか、いいセンスしてますね。

制作を始める時（今から3年前？）に丁度「エレクトロ」という言葉も広まってきて、ベースが歪んだ音源も良く耳にしました。当然テクノやハウスの場合のベースの音（そもそもエレキベースでは無い場合も多いですが）チューニングが下がっている上に、コンプ／リミッターでバキバキに潰す＆波形カットされた音も多く、イメージでしかなかったのですが言ってる意味はよくわかりました。とにかくベースラインがメインで格好いい音なんですね。

60-70年代のベースは歪ませてる、と言うより「ちょっと歪んでしまってる」感じですし、そもそもギターアンプとベースアンプの区別も今程ハッキリとしていない時代。英国アンプも米国アンプもある程度の音量から歪みだしてきて、それが何とも言えず格好良い音。クリーム／ヤードバーズ／ツェッペリンといった元祖ロックバンドは勿論ですが、ビートルズも普通にベースが歪んでいましたよね？今の一般的なベースアンプの様なクリーントーンではなかったハズ。こんな感じで

いろんな所に影響を与えてますね。

パンクロックはその「自然な歪み」の流れをくんだ「歪み」でしたが、UK/US "HARD CORE"や"THRASH/SK8 ROCK" そして 勿論 "HEAVY METAL"そして"ALTANATIVE"と呼ばれた90年代からの所謂ユース・ミュージックではもっと積極的にベーシストも歪みを取り入れています。最近でもインストバンドや「ジャムバンド系」と呼ばれるトリオやバンドのベーシストの足下には必ず歪みのペダルが用意されています。勿論、往年のプログレッシヴ・ロックのベースもファズを使ったヴァイオリントーンを効果的に使用していますよね。

やっぱり格好いいですね。音の選び方も遊び方も今聴いても凄い。

こちらはかなりエグイですね。

でも、こういう音がすぐに出せないと、ライブのテンション的にはダメなんですよねきっと。


故クリフ先輩の映像。

ギターみたいなベースリフ（？）でファンも多い方。後半のフィンガーピッキング凄いです。

私もファンです。

この方はプレイも音も独特です。そして巧い。どこかオリエンタル。

そして

歪みベーシスト代表。何か怒られてる感じがするのは私だけでしょうか。

ギター、聴こえない・・・良いですね！

何か偏っちゃいましたね＆大事な人を忘れてる気が・・・

とにかく歪んだベースは格好いいなと言う事を再確認。そして「歪んだベースの需要」はやっぱり多いのだろうと実感しました。

そんな訳で私自身も歪んだベースの音が大好きだったので、製造会議で企画をプレゼンしてSVD-001の制作に取りかかるのでした

（・・・ちょっと長くなりそうなので来週に続きます・・・）